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Moore is still another of the 'hard-to-define' musicians working during
the 'Easy-Listening' era (1950s-60s). A decent pianist, he found a career
as a mostly vocal arranger/conductor, and composer. His 'orchestras' were
studio groups gathered for a particular recording. Among his own compositons
are "Symphony in Green", "Portrait of Leda" (for vocalist
Leda Annest), "Fantasy for Girl and Orchestra", and this notably
excellent work "Polynesian Paradise", -his contribution
to the Martin Denny/Les Baxter "Quiet Village" craze.
Moore began studying the piano at the tender age of 4 years. As a young
man, he attended the Cornish School and then matriculated from the University
of Washington in Seattle. He was soon playing piano in various dance bands
including the Les Hite Orchestra. Moore has said that "...after listening
to Art Tatum performing, I started arranging instead."
In the early 1940's, Phil entered the studio system and started working
at MGM. He then went to New York when he became the Musical Director for
CBS' Mildred Bailey Show, but continued to move back and forth between
the West Coast and New York. His quartet 'The Phil Moore Four' even appeared
in a few "B" films. In the late 1940's, Moore returned to Hollywood
and began cranking out a great many records. Much of Moore's work now consisted
of working up vocal arrangements, and often backing singers such as Dorothy
Dandridge, Lena Horne, Frank Sinatra, Marilyn Monroe, and countless others
of lesser fame. Occasionally, an album under his own name was released.
He also founded 'The Singers Workshop' to help aspiring vocalists.
B. Feb. 20, 1918, Portland, OR, USA. d. May 13, 1987, Los Angeles, CA,
USA.
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ハリウッドの映画音楽業界で活躍、エキゾ・ファンにはレダ・アーネスト『Portrait of Leda』の音楽監督や前衛的ソロ作品で名高いコンダクター／アレンジャー奇才、フィル・ムーアが指揮したエキゾチカ・アルバム。レス・バクスター／マーティン・デニーへのコントリビューションをのり越えて迫る音世界、南太平洋のイメージを多彩な編曲で見事に表現した楽園音楽。思考も止まる快楽体験をお約束。1959年発表作品。初CD化。
フィル・ムーアは1918年、オレゴン州ポートランドに生まれ、30年代から西海岸のダンスバンドでピアニストとして活動、アート・テイタムのパフォーマンスをみてアレンジャーに転向したという。40年代初期にハリウッドのMGMスタジオで働き、その後、CBSのミルドレッド・ベイリーのラジオ番組の音楽ディレクターに迎えられてニューヨークに移住。当地でフィル・ムーア・フォーを結成し演奏活動に力を入れる一方、レナ・ホーンをはじめとする歌手の音楽監督を務めて評価を得る。40年代終わりには再びハリウッドに戻って主に歌手のレコード制作に従事し、数えきれないほどの伴奏と監督を行う。その中にはフランク・シナトラやマリリン・モンローも含まれる。また、シンガーズ・ワークショップを設立し、歌手の育成と輩出にも貢献。こうした仕事をぬって、ジャズ・ピアニストとしてのソロ・アルバム、バンド・リーダーとしてのオーケストラ作品の吹き込みを行った。特に編曲家／指揮者としての才は、大先輩のエリントン、ボイド・レイバーン、後に頭角をあらわすスタン・ケントンといった先鋭的コンダクターに堂々張り合うもので、代表作には極めて前衛的な編曲を試みた『Fantasy
for Girl』(49年)、『Music for Moderns』(52年)、『Moore's Tour』(6？年）がある。音楽監督として特筆すべきは、クラシック畑の女性ヴォーカリスト、レダ・アーネストの実験的なまでのヴォーカル・アルバム『Portrait
of Leda』(58年）の仕事で、アブストラクト・エキゾ・ヴォーカルとして現在も高く評価されている。
本作『Polynesian Paradise』は『Portrait of Leda』の翌年に発表されたエキゾチカ・アルバムであり、他に類を見ない黒人音楽家による本格のエキゾものだ。ここで彼は白人音楽家のレス・バクスター／マーティン・デニーのコントリビューションになりがちなテーマに、渾身の編曲をもって真っ向から挑んでいる。当然、作品はデニーやバクスターを十分研究し尽くした上で設計されたに違いなく、多様な拍をポップスに持ち込んだエキゾチック音楽の性質を見極め、本作では特に各楽器をパーカッションとみて組み立てた編曲と音の配置に力が注がれている。この箱根細工のように構築されたパーカッションの凹凸の地ならしのように、なめらかなヴォーカル＆コーラスやスチール・ギターが被さってソリッドな音を中和させ、ある種の場の雰囲気を見事に演出している。また、ハリウッド仕込みと思われる深く心地よい空間の広がりが、この編曲にふさわしい彩りを添えた。
フィル・ムーアは60年代までレコード制作のクレジットに名前を見ることが出来るが、70年以降は一線を退き、87年にロサンゼルスで他界した。
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Jim Fassett ... Symphony of the Birds [EM1044CD]
Iasos ... Inter-Dimensional Music [EM1050CD]
